勃拉姆斯第四交响曲(世界十大交响曲是那几曲)
资讯
2023-11-25
342
1. 勃拉姆斯第四交响曲,世界十大交响曲是那几曲?
1、海顿G大调第九十四号交响曲《惊愕》
2、莫扎特g小调zhi第四十号交响曲
3、贝多芬c小调第五号交响曲-命运
4、贝多芬d小调第九号交响曲-欢乐颂
5、勃拉姆斯c小调第一号交响曲-细心的您
6、柴可夫斯基b小调第六号交响曲-悲怆
7、德沃夏克e小调第九号交响曲《自新大陆》
8、C小调马勒第二号交响曲《复活》
9、肖斯塔科维奇的d小调第五号交响曲《革命》
10、西贝柳斯的D大调第二交响曲
拓展资料交响曲是器乐体裁的一种,是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型(奏鸣曲型)套曲。源于意大利歌剧序曲,海顿时定型。基本特点为:第一乐章快板,采用奏鸣曲式;第二乐章速度徐缓,采用二部曲式或三部曲式等;第三乐章速度中庸或稍快,为小步舞曲或诙谐曲;第四乐章又称"终乐章",速度急速,采用回旋曲式奏鸣曲式等。
交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力,来塑造音乐形象,体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏,它实质上是交响乐队的“奏鸣曲”,但比奏鸣曲更富于表现力、更加富于恢宏的气势。
2. 2016年古典音乐界发生了哪些重要事件?
2016年古典音乐界的重要事件,首先是指挥大师布列兹与哈农库特的去世。其次是在中国两位音乐人刘雪枫、田艺苗的音乐课程App成为了大众化的传播方式。第三是国家大剧院古典音乐公司发行唱片和DVD。第四是著名乐评人柯辉意外去世。
布列兹与哈农库特堪称古典音乐界两位导师级的人物。前者本人也是著名现代作曲家,虽然他的听众不多,也很难有人说可以完整地理解这些音乐,但是现在听起来,他仍然是先锋音乐家中比较容易能够接受的。此外,作为指挥大师,他对马勒、斯特拉文斯基、法国音乐、巴托克和20世纪作品具有特别权威的解释。
哈农库特是古乐界领袖人物、学者,他对古典以及浪漫作品,尤其近年来对布鲁克纳亦非常投入。很多音乐家都从他那里学到了如何完整准确地理解巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯。
他们俩一走,观众都有一种失去“大山”的感觉。
刘雪枫和田艺苗的App在去年已经达到了上万的观众收听与下载,因为它的付费模式,所以这种每天一堂音乐课的方式看来获得了市场的接受。到了今年,这两个课程都没有进一步的消息,可以说经过了走红、时髦和谈资之后,听众恢复了理性。
国家大剧院古典音乐公司自成立以来,它的目标就不是小打小闹,推出自家乐团布鲁克纳交响曲以及多款自制歌剧DVD之后,大家都看到了他们的雄心壮志,马上又将发行去年琉森音乐节的一张DVD。
著名乐评人柯辉的去世是一个意外,但是他的离去在乐迷中引起了巨大的震动。这是一个人的幸运,也是一个人的不幸。从一个侧面也反映了当前中国古典音乐市场中的一部分乐迷人群已经具有了相当的口碑号召力。
3. 唐豪瑟序曲表达什么?
唐豪瑟序曲表达的是一种兴旺昌盛的气势和宏伟壮阔的历史进程。
这首序曲充满着豪迈而慷慨的氛围,展示了经历苦难而重获新生的唐朝国家,光明磊落的皇家形象以及喜庆祥和的社会风貌。
延伸内容可以解释唐豪瑟序曲在中国乐坛的地位,以及它的音乐元素和特点。首席指挥李心草携中国交响乐团亮相合肥包河凤凰剧院,以一场《国交声·华夏情》的音乐会,完成了剧院首秀。
包河凤凰剧院座落于徽州大道与祁门路交口,距合肥高铁南站约1公里,是包河区加快推进公共文化服务设施建设、提升市民群众文化获得感的重要载体,是包河区重点建设的标志性文化工程、民生工程。剧院按照中型乙级剧场的标准建设,剧院共有四层,占地约3000平方米,总建筑面积7355平方米,有925座演出厅一个。包河凤凰剧院也是长三角一体化发展的重要文化成果,该剧院委托江苏大剧院运营管理。
中国交响乐团这支长期稳居中国最优秀交响乐行列的队伍,以精湛的演奏技巧征服全场。当天演出,伴随着舒缓的旋律,《唐豪瑟》序曲带领观众慢慢进入由管弦乐讲述的故事当中,不时变换的旋律似是表达着主人公内心的情绪变化,引人入胜。
序曲之后,是另一部颇具歌剧色彩的作品——肖斯塔科维奇《c小调室内交响曲》。在指挥和乐队的沉稳发挥下,全曲五个乐章浑然一体,娓娓道来,使观众在旋律起伏中慨叹作家悲欢起伏的艺术人生。音乐会下半场,中国交响乐团带来了本场音乐会的重头戏——勃拉姆斯《e小调第四交响曲》,这是作曲家受到古希腊悲剧《俄狄浦斯王》的启发后,完成的一部作品。在李心草的指挥下,整部作品演绎生动严谨,张力十足,体现出国交乐队深厚的艺术底蕴和高超技巧。当最后一个音符落下时,全场观众毫无吝惜地将最热烈的掌声献给国交艺术家们。
“三首作品在乐队编制、音乐风格、作品结构以及精神内涵等方面有极大差异,对乐团的技术水准、音乐诠释和艺术积淀都是极大的考验。经典的音乐因它的精神流传至今,给予人们无限力量。”中国交响乐团首席指挥李心草说道。
“音乐会结束了,音符仍环绕在我的脑海中,作为一个古典乐爱好者,在家门口就可以听到这种殿堂级的古典音乐,这种感觉简直太棒了,希望包河凤凰剧院可以再多多邀请像李心草先生和国交这样的团队来合肥为我们带来更多的文化大餐。”市民赵先生说
4. 迪拜奥运会歌曲?
冬奥会开幕式20首世界名曲清单
1、罗西尼:《威廉退尔》序曲
2、艾尔加:《威风堂堂进行曲》,第一首
3、柴可夫斯基:《芦笛舞曲》,选自《胡桃夹子》
4、柴可夫斯基:《小进行曲》,选自《胡桃夹子》
5、巴赫:《吉格舞曲》,选自第三管弦乐组曲
6、威尔第:《凯旋进行曲》,选自《阿依达》
7、小约翰·施特劳斯:《春之声圆舞曲》8、贝多芬:土耳其进行曲
9、贝多芬:C 小调第五交响曲,第四乐章
10、格林卡:《鲁斯兰与柳德米拉》序曲11、威尔第:饮酒歌,选自《茶花女》12、比才:《卡门》序曲
13、勃拉姆斯:匈牙利舞曲,第五首14、埃米尔·瓦尔德退费尔:溜冰圆舞曲15、苏佩:《轻骑兵》序曲(交响合唱版)
16、维瓦尔第:《春》,第一乐章,选自《四季》
17、莫扎特:G 小调第四十交响曲,第一乐章
18、德沃夏克:E 小调第九交响曲「自新世界」,第四乐章
19、柴可夫斯基:《四小天鹅》,选自《天鹅湖》
20、王莘:《歌唱祖国》
5. 著名的交响乐有哪些?
世界十大著名交响乐:
1.贝多芬第九交响曲“合唱”
2.柴可夫斯基第六交响曲“悲怆”
3.德沃夏克第九交响曲“自新世界”
4.贝多芬第五交响曲“命运”
5.贝多芬第三交响曲“英雄”
6.莫扎特g小调第40号“维特”
7.海顿第94交响曲“惊愕”
8.贝多芬第七交响曲
9.勃拉姆斯D大调第2交响曲
10.莫扎特c大调第41号“朱庇特”
一百首世界著名交响乐,进行曲:
<<西班牙斗牛曲>> 乔治比才
<<罗米欧与朱丽叶>> 普罗笠菲耶夫
<<刀马舞曲>> 哈恰图良
<<结婚进行曲>>瓦格纳 门德尔松
<<匈牙利舞曲5号>> 勃拉姆斯
<<小星星变奏曲>> 莫扎特
<<即兴幻想曲>> 肖邦
《加沃特进行曲》 戈赛克
《幽默曲》 德沃夏克
《致新大陆》 德沃夏克
《凯旋进行曲》 威尔第
《皇帝进行曲》 小约翰.斯特劳斯
《巴丁小夜曲》加布里埃尔·玛利
《波契里尼小步舞曲》 波契里尼
《波莱罗舞曲》 拉威尔
《勃兰登堡协奏曲》 巴赫
《康康舞》 奥芬巴赫
《威风堂进行曲》 埃尔加
《教皇进行曲》 巴赫.古诺
<<星条旗进行曲>> 索萨
<<维也纳之夜进行曲>> 小约翰.斯特劳斯
<<波斯进行曲>> 史特劳斯
<<轻骑兵进行曲>> 苏佩
<<豪华列车波尔卡进行曲>> 老约翰.施特劳斯
<<拨弦波尔卡进行曲>> 老约翰.施特劳斯
<<吉格进行曲>> 约翰·帕赫贝尔
<<维也纳森林进行曲>> 小约翰.斯特劳斯
<<叶塞尼亚主题曲>> 塞尔肖
<<我的太阳>> 卡普阿
<<少女的祈祷>> 芭达捷芙斯卡
《仲夏之夜》 门德尔松
《乘着歌声的翅膀》 门德尔松
《梦幻曲》 舒曼
《爱的浪漫曲》 耶佩斯
《大黄蜂飞行》 林姆斯基/高沙科夫
《玩具兵进行曲》 舒伯特
《卡伐蒂娜》 斯坦尼.麦尔斯
《单簧管小协奏曲》 韦伯
《杜鹃圆舞曲》圣桑
《嘉禾舞曲》 巴赫
《幽默曲》 德沃夏克
《匈牙利狂想曲 李斯特
《爱的欢乐 》克莱斯勒
《秋日的私语》 李斯特
《曼陀林协奏曲》 维瓦尔第
《安魂曲》 莫扎特
《爱的呼唤》
《春之歌》 门德尔松
《小号即兴曲》 克拉克
《四季》 威尔第
《魔王》 舒伯特
《皇家烟火》 韩德尔
《卡门 》比才
《夜莺》 迪里拜尔
《圣母颂》 巴赫.古诺
《水上音乐》 韩德尔
《三套车》 俄罗斯民歌
《莫斯科郊外的晚上》 洛维约夫·谢多伊他
《生日快乐》 罗伯特·H·科尔曼
《天鹅湖》 柴可夫斯基
《少女的祈祷》 芭达捷芙斯卡
《斗牛士之歌》 比才
《流浪者之歌》 萨拉沙泰
《风流寡妇圆舞曲》 小约翰.斯特劳斯
《溜冰进行曲》 瓦德菲尔
《火光》 安德松
《吉他奏鸣曲》 威尔第
《浪漫曲》 贝多芬
《啤酒波尔卡> 小约翰.斯特劳斯
《舞乐组曲> 巴赫
《行星组曲> 霍尔斯特
《苏格兰之歌> 苏格兰民歌
《水上音乐> 韩德尔
《西班牙女郎> 柴可夫斯基
<胡桃夹子> 柴可夫斯基
<F调旋律> 鲁宾斯坦
<春之声圆舞曲 小约翰.斯特劳斯
<英雄波兰舞曲 萧邦
<重归苏莲托> 尔内斯托·第·库尔蒂斯
<摇篮曲> 勃拉姆斯
<卡农> 帕赫贝尔
<回忆> 德拉
1812序曲 鲁宾斯坦
魂断蓝桥
回家 肯尼基
土耳其进行曲 莫扎特
北国之春 远山实藤
荒城之月 泷泽太郎
樱花 清水修
爱的罗曼史 耶佩斯
爱的悲伤 克赖斯勒
沉思 马斯奈
惊愕 海顿
时间 海顿
钟表 李斯特
壮丽万宝路 戴蒙徳
雷电波尔卡 小约翰.斯特劳斯
小狗圆舞曲 萧邦
夜曲2号 萧邦
华丽大圆舞曲 萧邦
雨滴 萧邦
睡美人 柴可夫斯基
蓝色多瑙河 小约翰.斯特劳斯
月光狂想曲 德彪西
皮尔金特之晨景 格里格
梦中的婚礼 理查德·克莱德曼
触技曲 巴赫
爱之梦 李斯特
无言曲 巴赫
小步舞曲 巴赫 比才 贝多芬
小夜曲 莫扎特 舒伯特 巴赫.古诺
悲怆奏鸣曲第一乐章贝多芬
悲怆交响曲 柴可夫斯基
船歌 柴可夫斯基
铃儿响叮当
云雀 格林卡
D大调第七钢琴奏鸣曲贝多芬
四小天鹅 柴可夫斯基
化装舞 罗德里兹
跃动的心 李斯特
升c小调夜曲 萧邦
G大调夜曲作品37号 萧邦
F大调创意曲 巴赫
降B大调序曲 鲍凯利尼
谐谑曲 巴赫
c小调赋格 巴赫
匈牙利狂想曲第二号 李斯特
梦幻圆舞曲 埃尔曼拉
升g小调练习曲作品 肖邦
降A大调圆舞曲作品42肖邦
降E大调第四钢琴奏鸣曲 贝多芬
英雄波兰舞曲 肖邦
水妖 德彪西
6. 能推荐十首最好听的纯音乐背景音乐吗?
1、《天空之城》--久石让:
久石让是我钟爱的日本音乐大师之一,当初看宫崎骏的《天空之城》就对这个主题曲记忆犹新,后来听过钢琴版、小提琴版、吉它版……都很好听。
2、《追梦人》--神秘园:
幽幽的略带忧伤的音乐,好像在倾诉追梦旅人的故事,很好听。神秘园是我最喜欢的乐队之一,由挪威作曲家兼键盘手RolfLovland(罗尔夫。劳弗兰)和爱尔兰的女小提琴手FionnualaSherry(菲奥诺拉。雪莉)组成。
3、《海之女神》--S.E.N.S(神思者):
主旋律让人感觉身处广阔大海的星夜,而后面副曲的过渡,又给人另一种完全不同的感受。“大气而不失婉约,柔和而不失力度。”S.E.N.S是由胜木由利加(女)和深浦昭彦(男)两位音乐家组成的团体。在日本,S.E.N.S.被公认为“治愈系”音乐的创始人之一。
4、《森林中的一天》--班得瑞:
仿佛真的被音乐带到了阿尔卑斯山脉的森林中,每一声虫声、鸟鸣、花落流水袅袅入耳。据说这个瑞士的音乐人团体每当执行音乐制作时,从头到尾,深居在阿尔卑斯山林中,坚持不掺杂一丝毫的人工混音,直到母带完成!置身在欧洲山野中,让班得瑞拥有源源不绝的创作灵感,也找寻到自然脱俗的音质。
5、《kisstherain》--Yiruma(李闰岷):
钢琴的每次敲击似乎就象雨滴一样落在心中,那样的轻柔,却又那么的清晰。每次的聆听,真的仿佛在窗边,感受下雨时那种惆怅。作曲者为韩国最擅长描会爱情的音乐家,Yiruma于1978年出生,好年轻吧?,在韩国出生英国长大。他的音乐作品,展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。
6、《夜莺》--Yanni雅尼
雅尼的音乐中最爱的一首,音乐中含有中国的元素,仿佛一只飞过紫禁城夜空的夜莺的吟唱。关于《夜莺》的创作,有这样一段故事:雅尼很久以前在意大利海滨度假,每当傍晚时候都会有一只小鸟到他的窗前歌唱,雅尼被小鸟的歌声迷住了,他觉得小鸟的鸣叫中充满了旋律和节奏,就想为这只小鸟谱一支曲子,但是他找不到合适的乐器来模仿小鸟的叫声。
后来,雅尼的一个朋友向他介绍了中国笛子,并为他示范演奏,雅尼立刻就想起了意大利的那只小鸟,他觉得中国笛子模仿小鸟的鸣叫再合适不过了,就很快谱出了这首中国味道十足的<夜莺>.<夜莺>是专门为东方人作的,符合东方人追求乐曲旋律和意境的审美特点。
7、《Tears》--TheDaydream:
选自《钢琴--TheDaydream》,由旅韩华裔新生代钢琴家TheDaydream演奏的钢琴独奏音乐。TheDaydream是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光(难怪也没有媒体知道他的真实姓名),从5岁就开始学弹钢琴至今,在大学主修现代艺术课程,而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养,使他的音乐有种特殊的美感。曲风缓慢恬静,带着丝丝淡淡的忧伤,曲子表达的忧伤可以直达您的心扉,让你有点点伤感,有点点怀念,却又是那么那么的美。
8、《森林狂想曲》--徐仁修(台湾)。
荒野探险家徐仁修、自然录音专家刘义骅、自然观察家杨雅棠、留美制作人吴金黛、金曲奖制作人及演奏音乐奖得主范宗沛,全心全意为台湾森林量身打造的自然音乐创作!制作过程耗时5年,深入全台山林实地录音,共收集台湾鸟类、蛙类、蝉类、虫类、山羌、猕猴、飞鼠、溪流…等近100种台湾自然声音;新颖并充满创意的制作概念,使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间。
9、《出埃及记》--马克西姆:
我挚爱的一首音乐,气势恢弘悲壮,让人听了心灵仿佛遭受了洗礼。以前在公司里犯困,就放它,呵呵……音乐极音乐选自电影《出埃及记》,曾荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖。电影改编自里昂尤里斯的畅销名着。《出埃及记》--马克西姆:
10、《CanoninD》--约翰·帕切贝尔:
在《我的野蛮女友》里首度听到此曲后,一度作为我的手机铃声,后来听过一个最感人的版本,是在泰国的潘婷广告里,看过一次流泪一次。百度的知识:卡农,是复调音乐之一种,原意为“规律”。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断地模仿,纺织永无止境的理性之路,给人以宁静、平和和鼓舞,被称为“人类理性在音乐上的代表作”。约翰·帕切贝尔的这首D调卡农是卡农音乐的代表之作了。
7. 二泉映月的优美词句?
熟悉的乐曲,仿佛把我们带入了山水秀丽的江苏无锡:在我们的眼前,仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色。
伴着泉水的涌动,这支婉转的乐曲又仿佛在向我们讲述着一个不平凡的故事。 曲子的作者名叫华彦钧,出生在江苏无锡。
他对民间音乐有着强烈的兴趣,从小就学了击鼓,吹笛,拉二胡,弹琵琶。十五六岁时,已成为当地一名出色的乐师。
而他三十四岁的时候,疾病使他双目失明了。贫病交加的他,流落在街头,生活极为艰苦。
但他骨气刚毅,从不乞求别人的施舍,而是以卖艺为生。他就是我们所熟悉的——瞎子阿炳。
阿炳长期生活于社会的底层,有着鲜明的爱憎,他曾编演过许多乐曲,刚才我们所听到的,就是阿炳的二胡曲代表作《二泉映月》。由于他生活在国民党反动统治时期,他也曾编演过许多讽刺性的乐曲,向邪恶势力挑战,如《听松》《汉奸的下场》等曲目,表达了他对日寇及汉奸的极大的义愤,而他因此也成为了反动当局的眼中钉、肉中刺。
1947年,阿炳遭国民党殴打成疾,被迫停止了卖艺生活。 经历了半个多世纪的坎坷岁月,阿炳终于盼到了全国的解放,他的艺术生涯也进入到了一个新阶段。
1950年夏,中央音乐学院采访了阿炳,并在匆忙中录下了他所弹奏的《二泉映月》《听松》《大浪淘沙》《昭君出塞》等六首乐曲。他还答应半年后继续录制二三百首二胡曲。
可是,由于他长期遭受旧社会的折磨,竟于当年12月4日吐血去世了。阿炳之死以及他数百首乐曲的失传,不能不说是中国音乐史上永远无法弥补的一大损失。
《二泉映月》作为他仅保留下来的几首曲目之一,显得弥足珍贵。据说在录制它的时候,工作人员曾询问阿炳乐曲的名字。
阿炳说,既然广东有《三潭印月》,那么这首曲子就叫作《二泉映月》吧。就这样,《二泉映月》流传了下来,而它也被看作是作是作者一生呕心沥血的艺术结晶。
《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言,向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段,经历了五次变奏。
在曲子开端是一段引子,它仿佛是一声深沉痛苦的叹息,仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前,作者已经在心中默默地说了好久了,不知不觉地发出这声叹息,乐曲如同一个老艺人,在坎坷不平的人生道路上徘徊,流浪,而又不甘心向命运屈服。
他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛,他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生,毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。第四段到达了全曲的高潮,我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声,那是阿炳的灵魂在疾声呼喊,是对命运的挣扎与反抗,也是对美好生活的向往和追求。
昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句,而结束句又给人一种意犹未尽之感,仿佛作者仍在默默地倾诉着,倾诉着,倾诉着…… 可以说,这首曲子无论是在创作还是演奏上,都充分地表达出了作者心中的真挚感情,它不仅在国内深得人民喜爱,也在国际乐坛上获得了很高的评价。它以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声,撼动着千百万人的心弦……世界著名指挥家小泽征尔对该曲的评价:“我应该跪下来听……”那是1978年,小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥,席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》(改编),当时,小泽征尔并没有说什么。
第二天,小泽征尔来到中央音乐学院专门聆听了该院17岁女生姜建华用二胡演奏的原曲《二泉映月》,他感动得热泪盈眶,呢喃地说:“如果我听了这次演奏,我昨天绝对不敢指挥这个曲目,因为我并没有理解这首音乐,因此,我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。”说着说着,真的要跪下来。
他还说:“断肠之感这句话太合适了”。同年9月7日,日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。
《二泉映月》自此漂洋过海,得到了世界乐坛的赞誉。 [编辑本段]【赏析之二】 《憔悴琴魂》 ——王健 听琴声悠悠—— 是何人在黄昏后,身背着琵琶沿街走。
阵阵秋风,吹动着他的青衫袖。 淡淡月光,石板路上人影瘦, 步履摇摇出巷口,转弯又上小桥头。
四野寂静,灯火微茫隐画楼。 操琴的人,似问知音何处有, 一声低吟一回首,只见月照芦荻洲。
琴声绕丛林,嗯——琴音在颤抖, 声声犹如松风吼,又似泉水淙淙流。 憔悴琴魂作漫游,平生事儿难回首, 岁月消逝人淹留。
年少青丝,转瞬已经变白头。 苦伶仃,举目无亲友, 风雨泥泞怎忍受,荣辱沉浮无怨尤。
唯有这琴弦解离愁, 晨昏常相伴,苦乐总相守, 酒醒人散余韵幽。 莫说壮志难酬,胸中歌千首, 都为家乡山水留。
天地悠悠,唯情最长久。 共祝愿:五洲四海烽烟收,家家笙歌奏, 年年岁月乐无忧。
纵然人似黄鹤,一抔净土惠山丘, 此情绵绵不休,天涯芳草知音有, 听见你琴声还伴着知音流! 回望天边月,照彻古今愁, 繁华落尽,看身后,何所有? 未若寒泉映月,化作高山流水, 琴韵常绕人心头…… [编辑本段]二泉映月 ——阿炳《二泉映月》赏析 作者:萧前勇 在中国音乐史占有重要地。
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1. 勃拉姆斯第四交响曲,世界十大交响曲是那几曲?
1、海顿G大调第九十四号交响曲《惊愕》
2、莫扎特g小调zhi第四十号交响曲
3、贝多芬c小调第五号交响曲-命运
4、贝多芬d小调第九号交响曲-欢乐颂
5、勃拉姆斯c小调第一号交响曲-细心的您
6、柴可夫斯基b小调第六号交响曲-悲怆
7、德沃夏克e小调第九号交响曲《自新大陆》
8、C小调马勒第二号交响曲《复活》
9、肖斯塔科维奇的d小调第五号交响曲《革命》
10、西贝柳斯的D大调第二交响曲
拓展资料交响曲是器乐体裁的一种,是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型(奏鸣曲型)套曲。源于意大利歌剧序曲,海顿时定型。基本特点为:第一乐章快板,采用奏鸣曲式;第二乐章速度徐缓,采用二部曲式或三部曲式等;第三乐章速度中庸或稍快,为小步舞曲或诙谐曲;第四乐章又称"终乐章",速度急速,采用回旋曲式奏鸣曲式等。
交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力,来塑造音乐形象,体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏,它实质上是交响乐队的“奏鸣曲”,但比奏鸣曲更富于表现力、更加富于恢宏的气势。
2. 2016年古典音乐界发生了哪些重要事件?
2016年古典音乐界的重要事件,首先是指挥大师布列兹与哈农库特的去世。其次是在中国两位音乐人刘雪枫、田艺苗的音乐课程App成为了大众化的传播方式。第三是国家大剧院古典音乐公司发行唱片和DVD。第四是著名乐评人柯辉意外去世。
布列兹与哈农库特堪称古典音乐界两位导师级的人物。前者本人也是著名现代作曲家,虽然他的听众不多,也很难有人说可以完整地理解这些音乐,但是现在听起来,他仍然是先锋音乐家中比较容易能够接受的。此外,作为指挥大师,他对马勒、斯特拉文斯基、法国音乐、巴托克和20世纪作品具有特别权威的解释。
哈农库特是古乐界领袖人物、学者,他对古典以及浪漫作品,尤其近年来对布鲁克纳亦非常投入。很多音乐家都从他那里学到了如何完整准确地理解巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯。
他们俩一走,观众都有一种失去“大山”的感觉。
刘雪枫和田艺苗的App在去年已经达到了上万的观众收听与下载,因为它的付费模式,所以这种每天一堂音乐课的方式看来获得了市场的接受。到了今年,这两个课程都没有进一步的消息,可以说经过了走红、时髦和谈资之后,听众恢复了理性。
国家大剧院古典音乐公司自成立以来,它的目标就不是小打小闹,推出自家乐团布鲁克纳交响曲以及多款自制歌剧DVD之后,大家都看到了他们的雄心壮志,马上又将发行去年琉森音乐节的一张DVD。
著名乐评人柯辉的去世是一个意外,但是他的离去在乐迷中引起了巨大的震动。这是一个人的幸运,也是一个人的不幸。从一个侧面也反映了当前中国古典音乐市场中的一部分乐迷人群已经具有了相当的口碑号召力。
3. 唐豪瑟序曲表达什么?
唐豪瑟序曲表达的是一种兴旺昌盛的气势和宏伟壮阔的历史进程。
这首序曲充满着豪迈而慷慨的氛围,展示了经历苦难而重获新生的唐朝国家,光明磊落的皇家形象以及喜庆祥和的社会风貌。
延伸内容可以解释唐豪瑟序曲在中国乐坛的地位,以及它的音乐元素和特点。首席指挥李心草携中国交响乐团亮相合肥包河凤凰剧院,以一场《国交声·华夏情》的音乐会,完成了剧院首秀。
包河凤凰剧院座落于徽州大道与祁门路交口,距合肥高铁南站约1公里,是包河区加快推进公共文化服务设施建设、提升市民群众文化获得感的重要载体,是包河区重点建设的标志性文化工程、民生工程。剧院按照中型乙级剧场的标准建设,剧院共有四层,占地约3000平方米,总建筑面积7355平方米,有925座演出厅一个。包河凤凰剧院也是长三角一体化发展的重要文化成果,该剧院委托江苏大剧院运营管理。
中国交响乐团这支长期稳居中国最优秀交响乐行列的队伍,以精湛的演奏技巧征服全场。当天演出,伴随着舒缓的旋律,《唐豪瑟》序曲带领观众慢慢进入由管弦乐讲述的故事当中,不时变换的旋律似是表达着主人公内心的情绪变化,引人入胜。
序曲之后,是另一部颇具歌剧色彩的作品——肖斯塔科维奇《c小调室内交响曲》。在指挥和乐队的沉稳发挥下,全曲五个乐章浑然一体,娓娓道来,使观众在旋律起伏中慨叹作家悲欢起伏的艺术人生。音乐会下半场,中国交响乐团带来了本场音乐会的重头戏——勃拉姆斯《e小调第四交响曲》,这是作曲家受到古希腊悲剧《俄狄浦斯王》的启发后,完成的一部作品。在李心草的指挥下,整部作品演绎生动严谨,张力十足,体现出国交乐队深厚的艺术底蕴和高超技巧。当最后一个音符落下时,全场观众毫无吝惜地将最热烈的掌声献给国交艺术家们。
“三首作品在乐队编制、音乐风格、作品结构以及精神内涵等方面有极大差异,对乐团的技术水准、音乐诠释和艺术积淀都是极大的考验。经典的音乐因它的精神流传至今,给予人们无限力量。”中国交响乐团首席指挥李心草说道。
“音乐会结束了,音符仍环绕在我的脑海中,作为一个古典乐爱好者,在家门口就可以听到这种殿堂级的古典音乐,这种感觉简直太棒了,希望包河凤凰剧院可以再多多邀请像李心草先生和国交这样的团队来合肥为我们带来更多的文化大餐。”市民赵先生说
4. 迪拜奥运会歌曲?
冬奥会开幕式20首世界名曲清单
1、罗西尼:《威廉退尔》序曲
2、艾尔加:《威风堂堂进行曲》,第一首
3、柴可夫斯基:《芦笛舞曲》,选自《胡桃夹子》
4、柴可夫斯基:《小进行曲》,选自《胡桃夹子》
5、巴赫:《吉格舞曲》,选自第三管弦乐组曲
6、威尔第:《凯旋进行曲》,选自《阿依达》
7、小约翰·施特劳斯:《春之声圆舞曲》8、贝多芬:土耳其进行曲
9、贝多芬:C 小调第五交响曲,第四乐章
10、格林卡:《鲁斯兰与柳德米拉》序曲11、威尔第:饮酒歌,选自《茶花女》12、比才:《卡门》序曲
13、勃拉姆斯:匈牙利舞曲,第五首14、埃米尔·瓦尔德退费尔:溜冰圆舞曲15、苏佩:《轻骑兵》序曲(交响合唱版)
16、维瓦尔第:《春》,第一乐章,选自《四季》
17、莫扎特:G 小调第四十交响曲,第一乐章
18、德沃夏克:E 小调第九交响曲「自新世界」,第四乐章
19、柴可夫斯基:《四小天鹅》,选自《天鹅湖》
20、王莘:《歌唱祖国》
5. 著名的交响乐有哪些?
世界十大著名交响乐:
1.贝多芬第九交响曲“合唱”
2.柴可夫斯基第六交响曲“悲怆”
3.德沃夏克第九交响曲“自新世界”
4.贝多芬第五交响曲“命运”
5.贝多芬第三交响曲“英雄”
6.莫扎特g小调第40号“维特”
7.海顿第94交响曲“惊愕”
8.贝多芬第七交响曲
9.勃拉姆斯D大调第2交响曲
10.莫扎特c大调第41号“朱庇特”
一百首世界著名交响乐,进行曲:
<<西班牙斗牛曲>> 乔治比才
<<罗米欧与朱丽叶>> 普罗笠菲耶夫
<<刀马舞曲>> 哈恰图良
<<结婚进行曲>>瓦格纳 门德尔松
<<匈牙利舞曲5号>> 勃拉姆斯
<<小星星变奏曲>> 莫扎特
<<即兴幻想曲>> 肖邦
《加沃特进行曲》 戈赛克
《幽默曲》 德沃夏克
《致新大陆》 德沃夏克
《凯旋进行曲》 威尔第
《皇帝进行曲》 小约翰.斯特劳斯
《巴丁小夜曲》加布里埃尔·玛利
《波契里尼小步舞曲》 波契里尼
《波莱罗舞曲》 拉威尔
《勃兰登堡协奏曲》 巴赫
《康康舞》 奥芬巴赫
《威风堂进行曲》 埃尔加
《教皇进行曲》 巴赫.古诺
<<星条旗进行曲>> 索萨
<<维也纳之夜进行曲>> 小约翰.斯特劳斯
<<波斯进行曲>> 史特劳斯
<<轻骑兵进行曲>> 苏佩
<<豪华列车波尔卡进行曲>> 老约翰.施特劳斯
<<拨弦波尔卡进行曲>> 老约翰.施特劳斯
<<吉格进行曲>> 约翰·帕赫贝尔
<<维也纳森林进行曲>> 小约翰.斯特劳斯
<<叶塞尼亚主题曲>> 塞尔肖
<<我的太阳>> 卡普阿
<<少女的祈祷>> 芭达捷芙斯卡
《仲夏之夜》 门德尔松
《乘着歌声的翅膀》 门德尔松
《梦幻曲》 舒曼
《爱的浪漫曲》 耶佩斯
《大黄蜂飞行》 林姆斯基/高沙科夫
《玩具兵进行曲》 舒伯特
《卡伐蒂娜》 斯坦尼.麦尔斯
《单簧管小协奏曲》 韦伯
《杜鹃圆舞曲》圣桑
《嘉禾舞曲》 巴赫
《幽默曲》 德沃夏克
《匈牙利狂想曲 李斯特
《爱的欢乐 》克莱斯勒
《秋日的私语》 李斯特
《曼陀林协奏曲》 维瓦尔第
《安魂曲》 莫扎特
《爱的呼唤》
《春之歌》 门德尔松
《小号即兴曲》 克拉克
《四季》 威尔第
《魔王》 舒伯特
《皇家烟火》 韩德尔
《卡门 》比才
《夜莺》 迪里拜尔
《圣母颂》 巴赫.古诺
《水上音乐》 韩德尔
《三套车》 俄罗斯民歌
《莫斯科郊外的晚上》 洛维约夫·谢多伊他
《生日快乐》 罗伯特·H·科尔曼
《天鹅湖》 柴可夫斯基
《少女的祈祷》 芭达捷芙斯卡
《斗牛士之歌》 比才
《流浪者之歌》 萨拉沙泰
《风流寡妇圆舞曲》 小约翰.斯特劳斯
《溜冰进行曲》 瓦德菲尔
《火光》 安德松
《吉他奏鸣曲》 威尔第
《浪漫曲》 贝多芬
《啤酒波尔卡> 小约翰.斯特劳斯
《舞乐组曲> 巴赫
《行星组曲> 霍尔斯特
《苏格兰之歌> 苏格兰民歌
《水上音乐> 韩德尔
《西班牙女郎> 柴可夫斯基
<胡桃夹子> 柴可夫斯基
<F调旋律> 鲁宾斯坦
<春之声圆舞曲 小约翰.斯特劳斯
<英雄波兰舞曲 萧邦
<重归苏莲托> 尔内斯托·第·库尔蒂斯
<摇篮曲> 勃拉姆斯
<卡农> 帕赫贝尔
<回忆> 德拉
1812序曲 鲁宾斯坦
魂断蓝桥
回家 肯尼基
土耳其进行曲 莫扎特
北国之春 远山实藤
荒城之月 泷泽太郎
樱花 清水修
爱的罗曼史 耶佩斯
爱的悲伤 克赖斯勒
沉思 马斯奈
惊愕 海顿
时间 海顿
钟表 李斯特
壮丽万宝路 戴蒙徳
雷电波尔卡 小约翰.斯特劳斯
小狗圆舞曲 萧邦
夜曲2号 萧邦
华丽大圆舞曲 萧邦
雨滴 萧邦
睡美人 柴可夫斯基
蓝色多瑙河 小约翰.斯特劳斯
月光狂想曲 德彪西
皮尔金特之晨景 格里格
梦中的婚礼 理查德·克莱德曼
触技曲 巴赫
爱之梦 李斯特
无言曲 巴赫
小步舞曲 巴赫 比才 贝多芬
小夜曲 莫扎特 舒伯特 巴赫.古诺
悲怆奏鸣曲第一乐章贝多芬
悲怆交响曲 柴可夫斯基
船歌 柴可夫斯基
铃儿响叮当
云雀 格林卡
D大调第七钢琴奏鸣曲贝多芬
四小天鹅 柴可夫斯基
化装舞 罗德里兹
跃动的心 李斯特
升c小调夜曲 萧邦
G大调夜曲作品37号 萧邦
F大调创意曲 巴赫
降B大调序曲 鲍凯利尼
谐谑曲 巴赫
c小调赋格 巴赫
匈牙利狂想曲第二号 李斯特
梦幻圆舞曲 埃尔曼拉
升g小调练习曲作品 肖邦
降A大调圆舞曲作品42肖邦
降E大调第四钢琴奏鸣曲 贝多芬
英雄波兰舞曲 肖邦
水妖 德彪西
6. 能推荐十首最好听的纯音乐背景音乐吗?
1、《天空之城》--久石让:
久石让是我钟爱的日本音乐大师之一,当初看宫崎骏的《天空之城》就对这个主题曲记忆犹新,后来听过钢琴版、小提琴版、吉它版……都很好听。
2、《追梦人》--神秘园:
幽幽的略带忧伤的音乐,好像在倾诉追梦旅人的故事,很好听。神秘园是我最喜欢的乐队之一,由挪威作曲家兼键盘手RolfLovland(罗尔夫。劳弗兰)和爱尔兰的女小提琴手FionnualaSherry(菲奥诺拉。雪莉)组成。
3、《海之女神》--S.E.N.S(神思者):
主旋律让人感觉身处广阔大海的星夜,而后面副曲的过渡,又给人另一种完全不同的感受。“大气而不失婉约,柔和而不失力度。”S.E.N.S是由胜木由利加(女)和深浦昭彦(男)两位音乐家组成的团体。在日本,S.E.N.S.被公认为“治愈系”音乐的创始人之一。
4、《森林中的一天》--班得瑞:
仿佛真的被音乐带到了阿尔卑斯山脉的森林中,每一声虫声、鸟鸣、花落流水袅袅入耳。据说这个瑞士的音乐人团体每当执行音乐制作时,从头到尾,深居在阿尔卑斯山林中,坚持不掺杂一丝毫的人工混音,直到母带完成!置身在欧洲山野中,让班得瑞拥有源源不绝的创作灵感,也找寻到自然脱俗的音质。
5、《kisstherain》--Yiruma(李闰岷):
钢琴的每次敲击似乎就象雨滴一样落在心中,那样的轻柔,却又那么的清晰。每次的聆听,真的仿佛在窗边,感受下雨时那种惆怅。作曲者为韩国最擅长描会爱情的音乐家,Yiruma于1978年出生,好年轻吧?,在韩国出生英国长大。他的音乐作品,展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。
6、《夜莺》--Yanni雅尼
雅尼的音乐中最爱的一首,音乐中含有中国的元素,仿佛一只飞过紫禁城夜空的夜莺的吟唱。关于《夜莺》的创作,有这样一段故事:雅尼很久以前在意大利海滨度假,每当傍晚时候都会有一只小鸟到他的窗前歌唱,雅尼被小鸟的歌声迷住了,他觉得小鸟的鸣叫中充满了旋律和节奏,就想为这只小鸟谱一支曲子,但是他找不到合适的乐器来模仿小鸟的叫声。
后来,雅尼的一个朋友向他介绍了中国笛子,并为他示范演奏,雅尼立刻就想起了意大利的那只小鸟,他觉得中国笛子模仿小鸟的鸣叫再合适不过了,就很快谱出了这首中国味道十足的<夜莺>.<夜莺>是专门为东方人作的,符合东方人追求乐曲旋律和意境的审美特点。
7、《Tears》--TheDaydream:
选自《钢琴--TheDaydream》,由旅韩华裔新生代钢琴家TheDaydream演奏的钢琴独奏音乐。TheDaydream是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光(难怪也没有媒体知道他的真实姓名),从5岁就开始学弹钢琴至今,在大学主修现代艺术课程,而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养,使他的音乐有种特殊的美感。曲风缓慢恬静,带着丝丝淡淡的忧伤,曲子表达的忧伤可以直达您的心扉,让你有点点伤感,有点点怀念,却又是那么那么的美。
8、《森林狂想曲》--徐仁修(台湾)。
荒野探险家徐仁修、自然录音专家刘义骅、自然观察家杨雅棠、留美制作人吴金黛、金曲奖制作人及演奏音乐奖得主范宗沛,全心全意为台湾森林量身打造的自然音乐创作!制作过程耗时5年,深入全台山林实地录音,共收集台湾鸟类、蛙类、蝉类、虫类、山羌、猕猴、飞鼠、溪流…等近100种台湾自然声音;新颖并充满创意的制作概念,使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间。
9、《出埃及记》--马克西姆:
我挚爱的一首音乐,气势恢弘悲壮,让人听了心灵仿佛遭受了洗礼。以前在公司里犯困,就放它,呵呵……音乐极音乐选自电影《出埃及记》,曾荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖。电影改编自里昂尤里斯的畅销名着。《出埃及记》--马克西姆:
10、《CanoninD》--约翰·帕切贝尔:
在《我的野蛮女友》里首度听到此曲后,一度作为我的手机铃声,后来听过一个最感人的版本,是在泰国的潘婷广告里,看过一次流泪一次。百度的知识:卡农,是复调音乐之一种,原意为“规律”。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断地模仿,纺织永无止境的理性之路,给人以宁静、平和和鼓舞,被称为“人类理性在音乐上的代表作”。约翰·帕切贝尔的这首D调卡农是卡农音乐的代表之作了。
7. 二泉映月的优美词句?
熟悉的乐曲,仿佛把我们带入了山水秀丽的江苏无锡:在我们的眼前,仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色。
伴着泉水的涌动,这支婉转的乐曲又仿佛在向我们讲述着一个不平凡的故事。 曲子的作者名叫华彦钧,出生在江苏无锡。
他对民间音乐有着强烈的兴趣,从小就学了击鼓,吹笛,拉二胡,弹琵琶。十五六岁时,已成为当地一名出色的乐师。
而他三十四岁的时候,疾病使他双目失明了。贫病交加的他,流落在街头,生活极为艰苦。
但他骨气刚毅,从不乞求别人的施舍,而是以卖艺为生。他就是我们所熟悉的——瞎子阿炳。
阿炳长期生活于社会的底层,有着鲜明的爱憎,他曾编演过许多乐曲,刚才我们所听到的,就是阿炳的二胡曲代表作《二泉映月》。由于他生活在国民党反动统治时期,他也曾编演过许多讽刺性的乐曲,向邪恶势力挑战,如《听松》《汉奸的下场》等曲目,表达了他对日寇及汉奸的极大的义愤,而他因此也成为了反动当局的眼中钉、肉中刺。
1947年,阿炳遭国民党殴打成疾,被迫停止了卖艺生活。 经历了半个多世纪的坎坷岁月,阿炳终于盼到了全国的解放,他的艺术生涯也进入到了一个新阶段。
1950年夏,中央音乐学院采访了阿炳,并在匆忙中录下了他所弹奏的《二泉映月》《听松》《大浪淘沙》《昭君出塞》等六首乐曲。他还答应半年后继续录制二三百首二胡曲。
可是,由于他长期遭受旧社会的折磨,竟于当年12月4日吐血去世了。阿炳之死以及他数百首乐曲的失传,不能不说是中国音乐史上永远无法弥补的一大损失。
《二泉映月》作为他仅保留下来的几首曲目之一,显得弥足珍贵。据说在录制它的时候,工作人员曾询问阿炳乐曲的名字。
阿炳说,既然广东有《三潭印月》,那么这首曲子就叫作《二泉映月》吧。就这样,《二泉映月》流传了下来,而它也被看作是作是作者一生呕心沥血的艺术结晶。
《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言,向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段,经历了五次变奏。
在曲子开端是一段引子,它仿佛是一声深沉痛苦的叹息,仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前,作者已经在心中默默地说了好久了,不知不觉地发出这声叹息,乐曲如同一个老艺人,在坎坷不平的人生道路上徘徊,流浪,而又不甘心向命运屈服。
他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛,他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生,毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。第四段到达了全曲的高潮,我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声,那是阿炳的灵魂在疾声呼喊,是对命运的挣扎与反抗,也是对美好生活的向往和追求。
昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句,而结束句又给人一种意犹未尽之感,仿佛作者仍在默默地倾诉着,倾诉着,倾诉着…… 可以说,这首曲子无论是在创作还是演奏上,都充分地表达出了作者心中的真挚感情,它不仅在国内深得人民喜爱,也在国际乐坛上获得了很高的评价。它以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声,撼动着千百万人的心弦……世界著名指挥家小泽征尔对该曲的评价:“我应该跪下来听……”那是1978年,小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥,席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》(改编),当时,小泽征尔并没有说什么。
第二天,小泽征尔来到中央音乐学院专门聆听了该院17岁女生姜建华用二胡演奏的原曲《二泉映月》,他感动得热泪盈眶,呢喃地说:“如果我听了这次演奏,我昨天绝对不敢指挥这个曲目,因为我并没有理解这首音乐,因此,我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。”说着说着,真的要跪下来。
他还说:“断肠之感这句话太合适了”。同年9月7日,日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。
《二泉映月》自此漂洋过海,得到了世界乐坛的赞誉。 [编辑本段]【赏析之二】 《憔悴琴魂》 ——王健 听琴声悠悠—— 是何人在黄昏后,身背着琵琶沿街走。
阵阵秋风,吹动着他的青衫袖。 淡淡月光,石板路上人影瘦, 步履摇摇出巷口,转弯又上小桥头。
四野寂静,灯火微茫隐画楼。 操琴的人,似问知音何处有, 一声低吟一回首,只见月照芦荻洲。
琴声绕丛林,嗯——琴音在颤抖, 声声犹如松风吼,又似泉水淙淙流。 憔悴琴魂作漫游,平生事儿难回首, 岁月消逝人淹留。
年少青丝,转瞬已经变白头。 苦伶仃,举目无亲友, 风雨泥泞怎忍受,荣辱沉浮无怨尤。
唯有这琴弦解离愁, 晨昏常相伴,苦乐总相守, 酒醒人散余韵幽。 莫说壮志难酬,胸中歌千首, 都为家乡山水留。
天地悠悠,唯情最长久。 共祝愿:五洲四海烽烟收,家家笙歌奏, 年年岁月乐无忧。
纵然人似黄鹤,一抔净土惠山丘, 此情绵绵不休,天涯芳草知音有, 听见你琴声还伴着知音流! 回望天边月,照彻古今愁, 繁华落尽,看身后,何所有? 未若寒泉映月,化作高山流水, 琴韵常绕人心头…… [编辑本段]二泉映月 ——阿炳《二泉映月》赏析 作者:萧前勇 在中国音乐史占有重要地。
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